Виды танцев преподаваемых в клубе и вообще

Самба (Samba)

Бразильский танец в двудольном размере; в расширенном значении слово «самба» прилагается ко всем танцам бразильского происхождения. Существует два разных типа самбы: деревенская самба, для которой типично острое синкопирование, и городская самба в более сглаженном ритме. Самба Кариока (carioca - одно из наименований жителя Рио-де-Жанейро) является стилизованным городским танцем. В профессиональную музыку самба была введена Э. Вила-Лобосом и Камарго Гуарньеро.

Ча-ча-ча (Cha-cha-cha)

Танец, использующий ритмическую структуру мамбо или румбы, впервые был исполнен Кубинским оркестром «Америка» в 1953. Основная тактовая схема - медленно, медленно, быстро, быстро, медленно и три последних ритмических доли, соответствующих слогам «Ча-ча-ча». В первых записях танца на пластинки он назывался мамбой. Ритмический раздел постепенно разрастался, и танцовщики приспособились к новому медленному ритму, удваивая размер на счет 4 и 1 и заменив легкие движения бедер тремя па; по прошествии четырех лет первоначальная жесткость модели была преодолена, и три па стали исполнять с типично кубинским качем в бедрах.

Как и в большинстве латиноамериканских танец, обаяние Ча-ча-ча - не в замысловатости движений, а в их изяществе и естественности.

Румба (Rumba)

Современный кубинский танец афроамериканского происхождения. Румба исполняется в четырехдольном размере, причем ритмический рисунок изменяется чуть ли не в каждом такте; в целом же для ритмики румбы характерны синкопирование и повторы.

В кабаках Гаваны Румба часто исполняется под аккомпанемент ансамблей, использующих подручные материалы - например бутылки, ложки, горшки. Основная тема Румбы обычно восьмитактовая, в ней преобладает ритмическое начало, в то время как текст и мелодия находятся на втором плане. Румба вошла в эстрадную американскую музыку в 1930 гг.

Джайв (Jive)

Джайв зародился в 19 веке на юго-востоке США, причем одни считают, что он был негритянским, другие - что это военный танец индейцев-семинолов. Судьба перевоплощений этого танца бесконечна: от Регтайма к Свингу в 1910-х, к Линди-Хоуп уже в 1920-х, к Джегбергу в 1930-40-х, к року, буги в 1950-х, и, наконец, от Би-Боп уже современная версия Джайва. Один из вечно модных танцев, не оставляющий никого безразличным.

Очень сильное влияние на Джайв оказывает такие танцы как Рок’н’Ролл и Джатербаг. Джайв иногда называют как Шестишаговый Рок’н’Ролл. Джайв - очень быстрый, потребляющий много энергии. Это последний танец, который танцуют на соревнованиях, и танцоры должны показать, что они не устали и готовы исполнить его с большей отдачей. Самый быстрый из всех бальных танцев.

Пасодобль (Pasadoble)

«Пасодобль» в переводе означает «двойной шаг». Хотя Пасодобль тесно ассоциируется с Испанией, в нем много французских терминов, и это, как отмечают некоторые специалисты, напоминает о том, что первоначально Пасодобль был французским танцем. Воинственный, сдержанный ритм Пасодобля, несомненно, родственный фламенко, покорил всю Испанию, страну, в которой коррида считается самой древней и истинной традицией народа.

Испанская культура всегда предпочитала вкус смерти, вызова и риска. Частично Пасодобль основан на бое быков. Партнер изображает тореро, а партнерша - его плащ или мулету (кусок ярко-красной ткани в руках матадора), иногда - второго тореро, и совсем редко - быка, как правило, поверженного финальным ударом. Характер музыки соответствует процессии перед корридой (el paseíllo) , которая обычно проходит под аккомпанемент Пасодобля.

Конкурсный Пасодобль технически очень сложен для исполнения. Музыка состоит из трех основных акцентов (тем). Первый акцент делится на вступление (ложный акцент) и основную часть. Чаще всего третья тема является повторением первой. На соревнованиях по спортивным бальным танцам чаще всего исполняются две первые темы. Однако, помимо конкурсной, существует и общедоступная форма этого танца, широко распространенная в Испании, Франции и Латинской Америке. Именно такой Пасодобль танцуют в многочисленных клубах и танцевальных центрах во всем мире.

Медленный вальс (Slow Waltz)

Свое начало взял в старых народных танцах Австрии и Южной Германии. Название происходит от немецкого слова walzen - «вращаться», «кружиться». Ближайшими предшественниками вальса можно считать быстрый «немецкий танец» и медленные вальсы - лендлеры , которые вошли в моду ок. 1800. Немецкие танцы встречаются у Й. Гайдна, В. А. Моцарта и Л. ван Бетховена.

Первое упоминание о, собственно, вальсе относится примерно к 1770. Сначала этот танец вызвал сильное сопротивление как блюстителей нравственности, так и танцмейстеров. В течение некоторого времени вальс существовал в рамках английского Кантри-Данс (контрданс), но вскоре обрел независимость и вышел на первое место среди бальных танцев, популярных в Вене, Париже, Нью-Йорке.

Венский вальс (Viennese Waltz)

Хотя Вальс имел огромный успех и производил настоящий фурор при многих дворах Европы, в самом начале ХIХ века официальное отношение к Вальсу было весьма осторожным - на балах в самой Вене вальс разрешалось танцевать не более 10 минут: объятия кавалера и дамы в танце считались не вполне подобающими. Но остановить вальс было уже невозможно, и, когда в 1815 году после победы над Наполеоном в Вене проходил конгресс союзников-победителей, на всех балах самозабвенно танцевали вальс - чарующий, волшебный, блестящий. Именно тогда вальс приобрел свою специфическую особенность - акцентированный ритм, который сделал этот танец более элегантным и более романтичным.

Танго (Tango)

Танго - это уникальный сплав традиций, фольклора, чувств и переживаний многих народов, имеющий долгую историю. С созданием первых «sociedades de negros» в начале 19 века в Буэнос Айресе и Монтевидео словом «танго» стали называть и собственно эти общества, и их танцевальные вечеринки. То, что играли на этих вечеринках, имело мало общего с той музыкой, которая распространилась в эмигрантских кругах на Рио-де-ла-Плата с середины 19 века. В портах Буэнос Айреса и Монтевидео различные культуры слились в одну новую, с которой и идентифицировали себя новые поселенцы, появилось известное нам танго.

Квикстеп (Quickstep)

Квикстеп (Фокстрот) - по происхождению быстрый танец в двудольном размере, исполнявшийся несколько медленнее, чем Уан-степ , вслед за которым Фокстрот и приобрел популярность в США ок. 1912. После Первой мировой войны, в связи с распространением в танцевальной музыке «джазового стиля», термин «Фокстрот» стали относить к любой похожей на джаз танцевальной музыке в двудольном размере (кроме латиноамериканских танго и конги). В 1920-е годы были популярны разные, быстро сменявшие друг друга, виды Фокстрота, среди которых можно выделить Чарлстон и Блэк-боттом.

Медленный Фокстрот (Slow Foxtrot)

В начале 1930-х годов появился более спокойный Слоу-фокс («Медленный Фокстрот»). Своей популярности он достиг в 40-х годах ХХ века. Мелодии, которые написали Фрэнк Синатра, Глен Миллер и многие другие музыканты, стали настоящей классикой. Характерные шаги в Медленном Фокстроте - длинные и скользящие. Ритм танца - меньше 30 тактов в минуту.

Мамбо (Mambo)

На Гаити «mambo» - это жрец вуду, для сельских жителей - судья, врач, предсказатель, духовный наставник и организатор танцевальных забав.

Однако на Гаити танца c таким названием не было. Впервые подобные танцы появляются на Кубе, где имелись большие поселения гаитян. Изобретение мамбо приписывают Пересу Прадо (Perez Prado), исполнявшем его в ночном клубе La Tropicana в Гаване в 1943. В Нью-Йорке танец сначала появился в New York’s Park Plaza Ballroom - любимом зале негритянских танцоров из Гарлема. Мамбо произвело фурор и в других клубах в 1947 - в Palladium и других известных местах, типа The China Doll, Havana Madrid and Birdland.

Измененная версия «Мамбо» (первоначальный танец, который танцевал Прадо, был сильно упрощен - выкинуто большое количество акробатических элементов) была представлена публике в танцевальных студиях, курортных отелях, в ночных клубах Нью-Йорка и Майами. Успех был полным! Счастливых танцоров мамбо стали нежно называть «Mambonicks» . Повальное увлечение мамбо не было долгим, сегодня мамбо на Западе - просто один из популярных латиноамериканских танцев. Преподаватели пришли к мнению, что этот танец - один из наиболее трудных, по технике и музыкальности.

Меренге (Merengue)

Латиноамериканский танец доминиканского происхождения, принятый также в США. Двигаясь в двудольном метре, танцующие подчеркивают первую долю прогулочным шагом, а на счет «два» делают движение вовнутрь прижатыми друг к другу коленями. Веселая, слегка синкопированная мелодия танца состоит из двух периодов по 16 тактов в каждом. Типичный меренге состоит из вступления (jaseo) и интерлюдий (jaleo) .

Сальса (Salsa)

Стиль латиноамериканской музыки, в переводе означающий «соус», с индейскими, испанскими и африканскими ингредиентами. Термин «Сальса» придумал в 20-е годы Chano Pozo, кубинский перкуссионист, эмигрант первой волны в Америку с Кубы. Бум Сальсы наступил в 70-годы, когда в США, в Африке и Латинской Америке стали проводиться огромные сальса-фестивали, собиравшие стадионы, и было записано огромное количество CD. Нью-Йорк сразу сделал Сальсу более коммерческой и, благодаря мощным вещательным радиостанциям нью-йоркских звукозаписывающих компаний и активному распространению СD, до нас доходит именно этот продукт. Коренная латиноамериканская Сальса более теплая и у нас не такая популярная.

Хастл (Hustle)

В переводе с английского означает «сутолока, толкотня». Парный танец, основанный на импровизации и «ведении».

Прародителем Хастла (точнее, всех его версий, исполняемых на три и шесть счетов) следует считать латиноамериканский Хастл. Жизнь ему подарили уличные танцоры из числа многочисленных в южной части американского штата Флорида цыган и латиноамериканцев (преимущественно - кубинцев). Пытаясь приспособить собственные навыки в области танца (исходным материалом служили Сальса и свинг Западного побережья) к совершенно им не соответствующим, но безумно популярным в начале 1970-ых годов ритмам Диско, танцоры создали уникальный прецедент - танец, в котором в четыре доли такта исполняются три движения (латиноамериканский Хастл исполняется на шесть счетов «раз-два-и-три-четыре-пять-шесть» - 1-2-&3-4-5-6). Получившийся танец первое время был известен под названием Диско-свинг («disco swing»), а в Нью-Йорке его считали вариацией свинга Западного побережья и продолжали называть «West Coast Swing».

Форро (Forro)

Форро (или Фохо) - бразильский народный и социальный парный танец, приобретший свою наибольшую популярность после Второй Мировой войны. По одной из версий forró происходит от слова forrobodó , означающего большую шумную вечеринку или «шум, гам, возбуждение». Согласно другой версии слово forró происходит от английского выражения «for all» (для всех - англ.). Английские инженеры при строительстве Великой западной железной дороги (Great Western Railroad) устраивали танцы по выходным как для своего персонала, так и для населения в общем («for all») . Также существует третья версия: слово произошло от числа локомотивов, которые использовали английские инженеры, утрамбовывая рельсы железной дороги, «40» или «Four-oh» , упрощённое бразильцами до «forró ».

В танце Форро выделяют три основных ритма: медленный (xote) , оригинальный (baiao) , быстрый (arrasta-pe) . Медленный ритм xote считается базовым стилем всего Форро. Он достаточно примитивен и легок в исполнении. За счет медленного темпа хараткерные повороты влево и вправо легко осваиваются даже новичками. Ритм baiao берет за основу xote , но с некоторыми дополнениями. Так в baiao повышается темп танца, и добавляются раскачивания. Чтобы справиться с возросшим ритмом танцоры делают меньше перемещений по танцполу. Последний ритм arrasta-pe представляет собой очень быстрый xote . В зависимости от региона Бразилии Форро может быть представлен еще в нескольких танцевальных ритмах: xaxado, coco, embolado .

Родоначальником современного Форро является бразильский аккордеонист, композитор и певец Луис Гонзага (1912-1989) . Огромное влияние на формирование современного танца Форро оказала Сальса. Именно благодаря ей в Форро появились вращения танцоров и многочисленные повороты. Наибольшей популярностью танец пользуется на северо-востоке Бразилии.

Аргентинское танго (Argentine Tango)

Танго родилось в конце XIX века в разросшихся кварталах трущоб Буэнос-Айреса. Здесь, в перенаселенных и захудалых городских жилищах встретились культурные традиции стран всего мира. Сюда стекались солдаты, уставшие от затяжных гражданских войн, обездоленные крестьяне, потомки африканских рабов, иммигранты из Европы. Подавляющее большинство вновь прибывших составляли мужчины. Страдая от одиночества на чужбине, они собирались в портовых барах. Национальные мелодии смешивались, создавая запоминающиеся звуки танго. Сначала появились музыка и танец. Стихи появились позже.

Со временем танго стало завоевывать популярность среди рабочего класса Буэнос-Айреса. В начале XX века к уникальному звуку бандонеона добавились звуки гитары, флейты и скрипки. Появились оркестры, исполнявшие танго. Оно стремительно набирало популярность, и только высшее общество не признавало новой музыки.

В начале XX века танго появилось в Европе. Его дебют в Париже явился настоящей сенсацией. Кто-то сразу стал его страстным поклонником, кто-то - противником. Попытки остановить популярность этого чувственного танца с его прикосновениями бедрами и переплетениями ног не имели успеха. Для Европы этот танец превратился в повальное увлечение.

В 40-е годы XX века танго пользовалось огромной популярностью. После установления в Аргентине военной диктатуры танго всячески преследовалось и долгие десятилетия находилось под запретом. Сегодня, говоря об Аргентинском танго, подразумевают танцы: Танго-салон, Танго-вальс и Милонгу.

Милонга (Milonga)

Милонга - танец аргентинского происхождения, вместе с испанской Хабанерой является предшественницей Аргентинского танго. Музыкальный размер Милонги - двудольный, темп подвижный. Отличительная черта - синкопированный ритм, характерный также для креольского танго. Текст песни Милонга имеет обычно лирическое или шуточное содержание.

Милонга танцуется как быстрый, жизнерадостный и озорной танец с быстрым линейным продвижением. Имеется несколько стилей исполнения Милонги: Милонга-лиса - технически относительно простая, с ритмом один шаг на такт; Милонга-траспи - относительно новый стиль, характерный большим числом прерванных шагов, ускорений и т. п. приемов, исполняемых на скорости удвоенной (учетверенной) по отношению основному ритму или с синкопированием. Реже применяется замедление по отношению к основному ритму. Высокая скорость танца порождает заметные отличия от танго в технике передвижения и парного взаимодействия.

Наибольшую популярность песня Милонга приобрела во второй половине 19 века. Милонга-танец появился в последней трети 19 века как уличный танец бедных кварталов Буэнос-Айреса. В начале 20 века танцевальная форма Милонги слилась с Танго.

Диско (Disco)

Диско танцы появились в середине 70-х годов. Их простота, легкость обучения, удивительная бодрость - все это создало такую популярность, которая актуальна и по сегодняшний день. Мелодия «Танцуй хастл - Do hustle» вышла после знаменитого фильма «Лихорадка в субботу вечером». Звезда Голливуда Джон Траволта, популярнейшая группа Bee Gees, простые и мелодичные мелодии вознесли диско-ритмы и танцы на вершину популярности. Мигающий свет, зеркальные стены, громко пульсирующий ритм, высокая мода и многое другое сделали Диско танец наиболее желанным во все мире.

Сам танец Диско был предельно прост и эротичен - в отличие от акробатических трюков Рок-н-ролла, классических движений твиста и свинга, которые уже к этому времени превратились в «танцы для предков», никаких особых навыков для того, чтобы танцевать Диско не требовалось - надо было просто хорошо чувствовать ритм. Это Диско первый бросил клич «Just move your body»!

В Европе это направление известно как disco-fox (в Германии) и disco-swing (в Швейцарии), а в Америке как disco-hustle .

Хип-Хоп (Hip-Hop)

Hip-Hop-вечеринка, R’n’B-party, MTV-style - вам знакомы эти названия? Огромное количество танцевальных школ обучают очень популярному на сегодняшний день стилю хип-хоп. Но, пожалуй, далеко не все могут ответить на вопрос - а откуда же появилось это танцевальное направление?

«Предком» танцевального Хип-Хопа является африканский джаз (в переводе - импровизация), а первыми исполнителями - афроамериканцы. Афро-джаз существует и по сей день как отдельное танцевальное направление. Но если рассматривать Афро-джаз как этнический танец, то изначально он представлял собой ночные гуляния и пляски у костра чернокожих племен. Можно сказать, что Хип-Хоп - это уличный стиль, тесно перекликающийся с так называемым Street jazz (уличная импровизация). Как и любой другой стиль танца, Хип-Хоп (а значит и R’n’B) - это не только танец, но и стиль одежды, стиль поведения, стиль жизни.

R&B

Стиль R’n’B пришел к нам из негритянских кварталов Латинской Америки. R’n’B вечеринки сейчас самые модные не только на Западе, но и у нас. Самыми яркими представителями R’n’B ритмов являются такие личности как J. Timberlake, Five, J. Lopez, B. Spears и другие. R’n’B достаточно тяжело выделить в определенный стиль в танце, прежде всего это смесь hip-hop, locking, pops и funk . Направление, очень популярное среди современной молодежи, впервые появилось в Америке в негритянских кварталах. Сейчас R’n’B танцуют в самых продвинутых Европейских клубах. Вы еще не умеете?

C-Walk

Crip Walk или C-Walk - это танец, который возник в начале 1990-ых годов в бедных районах города Комптон, штат Калифорния. Корни этого танца берут начало в Южном Централе, районе города Лос-Анджелес, где в начале 80-ых и была заложена его основа, превратившаяся в основной элемент ип-хоп танцев конца 90-ых годов.

Изначально, члены банды «Crips» использовали движения ног для того, чтобы визуально изобразить своё имя или какое-нибудь другое слово из арсенала Крипс. Также многие банды Крипс используют C-Walk для посвящения новых членов банды.Обычно C-Walk исполняют West Coast Gangsta Rap и G-Funk исполнители, впервые мейнстрим увидел C-Walk в конце 80-ых годов, когда рэппер Ice-T исполнил его на сцене перед камерами. Позже, рэппер WC также стал использовать C-Walk в своих клипах, но в отличие от Ice-T, WC явно давал всем понять, что это не танец. В одной из композиций он произнёс следующее - «гангстеры не танцую», то есть, WC использовал C-Walk только для того, чтобы показать свою любовь другим членам «Crips» (как известно WC являлся членом банды «111 Neighborhood Crips»).

Паппинг (пап; от англ. Poppin" - быстрое сокращение и расслабление мышц) - стиль танца, создающий эффект резкого вздрагивания в теле танцора. Танцор, исполняющий паппинг, называется паппером. Паппинг в России долгое время неверно назывался «верхний брейк-данс». Также под названием паппинг объединяется ряд родственных стилей, среди которых: Waving - его основу составляют волнообразные движения тела; Gliding , самое известное движение из которого - знаменитая «лунная походка» Майкла Джексона; а также King Tut и Finger Tut (в которых танцор строит фигуры из рук или из пальцев), Puppet («танцы кукол» - все движения танца выполняются так, как это делает марионетка на нитках), Slow Motion (танец в замедленном стиле) и другие.

Танец появился во Фресно (Калифорния) в 70-х годах ХХ в.; частично этому способствовал локинг. Как и другие уличные танцы, паппинг часто используется в баттлах, призванных доказать своё преимущество перед другими танцорами на публике. Для Паппинга характерна фанковая музыка, с чётким темпом и акцентом на удар/хлопок.

Виды танцев представляют собой различные способы творческого самовыражения человека при помощи пластических ритмичных движений тела под музыку. Характер, сочетание движений и ритмов имеют множество отличий, поэтому так велик выбор из общего количества разновидностей танцев.

Все о танцах, виды танцев, стили и направления, примеры современного и классического танца. Виды танцев – особенный вид искусства, в котором в качестве инструментов выражения чувств, эмоций и образов выступают движения тела человека, обычно под музыку. Танец берет свое начало в древнейших религиозных обрядах предков.

Если постараться перечислить все названия или виды танцев, которые существуют сегодня в мире, то получится очень длинный список. Все виды танцев составляют более узкую классификацию хореографических направлений, или стилей, которую можно отобразить примерно так: классический, народный, спортивный, современный.

Этот список не является исчерпывающим, но включает в себя основные , на базе которых создаются отдельные танцевальные школы. Сегодня дети могут выбирать из огромного количества хореографических школ, каким именно танцам обучаться.

Виды классических танцев

К видам классических танцев относят классический и романтический балет. Балет — это театральное искусство. Классический танец представляет собой сценическое действие, построенное на основе художественного литературного произведения, а все события данного сюжета передаются при помощи музыки и танца. Исполнители танцевальных партий — профессиональные танцоры, способные своим искусством воссоздать историю на сцене и вызвать у зрителя тонкие эмоции и переживания.

Балету начинают обучаться с ранних лет. Классическая хореография трудоемкая и сложная. Изначально она требует наличия у ребенка определенных природных данных — пластичности, гибкости и артистизма. На занятиях балетной хореографией дети учатся владеть своим телом, осваивают основные позиции ног, рук, корпуса, и знакомятся с профессиональными терминами, овладевают сценическим актерским мастерством. Уроки в балетном классе требуют большой выносливости, отличной физической подготовки, упорства и целеустремленности. Классический танец является эталоном хореографического мастерства, поэтому лег в основу всех остальных танцевальных направлений.

Виды современных танцев

Под современными танцами понимают такие виды хореографии, которые появились, начиная с XX столетия и до наших дней. На каждом временном этапе в этот период танец, называемый современным, как вид искусства, должен был отображать новую реальность, в противовес устоявшимся классическим канонам балетных школ. На этом принципе возникли популярные и сегодня модерн, свободный танец, джаз-модерн, контемпорари. Эти сценические по сути жанры не перестают находить своих поклонников. Многие дети выбирают их для изучения в танцевальных школах.

Кроме сценических танцев сформировались также современные уличные и клубные танцы. Их нередко еще называют социальными. Уличные танцы родились на улицах и во дворах городов. Среди них можно назвать: брейк-данс и хип-хоп, нью-стайл и крамп, локинг и поппинг, R&B. Эти виды не имеют каких-либо формальных ограничений, полны импровизации и экспериментов, лишены академизма и аристократичности, стремятся удивить и восхитить необычной пластикой и акробатикой. Они вызвали к себе интерес широких масс, в первую очередь, подросткового и юношеского возраста. На этой волне множество хореографических школ стали развивать такие виды уличных танцев, включив их в программы для обучения.

В свою очередь, на дискотеках и вечерних клубах возникло течение современных клубных танцев — электроданс, хаус, джампстайл, R&B, транс и тектоник. Любители танцевальной тусовки, которые во время активного отдыха пытались самовыразиться в движениях или повысить собственную самооценку, сумели совершенствовать целый ряд современных танцевальных па. Это стало базой отдельного течения современного танца — нескольких видов клубных танцев.

Виды народных танцев

К народным относят виды танцев всех народов мира, сохранившиеся в своей национальной традиции. Каждый этнос сохранял их на протяжении веков до наших дней. С развитием классической хореографии народные танцы получили определенную академическую обработку, что добавило им стройности и гармоничности, но при этом сохранили хореографические традиционные элементы, свойственные каждому отдельному народу.

В настоящее время в школах народного танца дети обучаются разных видам этнического танца, таким как: русский хоровод, кадриль, камаринский, трепак, барыня, кавказская лезгинка, украинский гопак, белорусская лявониха, польский краковяк или венгерский чардаш. В отдельное направление народной хореографии выделились школы восточных танцев, где преподают основы индийского танца, арабского танца живота, египетского саиди, нубийских, турецких и ливанских танцев. Все они привлекают своей выразительностью, самобытностью и особенной народной мелодикой, яркими национальными костюмами и артибутами.

Занимаясь народными танцами, дети познают культуру и историю своего народа. Большая часть народных танцев исполняется группой — ансамблем, наряду с сольными танцорами. Поэтому на занятиях народными танцами ребенок осваивает навыки работы в коллективе. Несмотря на то, что народные танцы не являются современным видом, они привлекают очень многих детей, занимающихся в школах «народников».

Виды спортивных танцев. Виды танцев названия список.

К спортивным танцам относят такие, мастерство и уровень которых оценивается на спортивных состязаниях и танцевальных соревнованиях. Наиболее развитым видом спортивных танцев сегодня являются бальные спортивные танцы. Это парный вид. Он включает в себя 10 танцев из двух программ: европейской и латиноамериканской.

Европейская программа состоит из 5-ти видов: танго, медленный и венский вальс, медленный и быстрый фокстрот. В латиноамериканскую программу входят румба, самба, ча-ча-ча, пасодобль и джайв. Каждый танец обеих программ сочетает в себе основу классической хореографии и народный колорит, позаимствованный из танцев отдельных этнических групп Европы и Латинской Америки.

Спортивные танцы строго регламентированы, их элементы четко прописаны и определена техника выполнения каждого движения. Именно поэтому исполнение танца может оцениваться судьями и экспертами на спортивных соревнованиях. Для подготовки спортивных танцевальных пар созданы школы спортивного бального танца, в которые входят в танцевальные ассоциации. Ученики этих школ проходят обучение у заслуженных профессиональных тренеров и демонстрируют результаты своего труда на спортивных соревнованиях и турнирах.

Еще один парный вид относится к категории спортивных — акробатический рок-н-ролл. В основу этого вида лег популярный с 50-х годов XX века танец рок-н-ролл, который был дополнен силовыми акробатическими элементами — прыжками, поддержками, сальто, вращениями. Именно силовая составляющая сделала этот танец спортивным. На сегодня акробатический рок-н-ролл не утратил своей популярности. Ему обучается большое количество детей.

Появление и наличие разных видов танца свидетельствует о развитии и изменении танца за все время существования человечества — о его исторической эволюции. Одни виды танца отображают конкретную определенную этническую культуру, например, лезгинка — определенный национальный танец, относящийся к народному стилю. Другие виды, такие, как хастл, хип-хоп, являясь современными танцами, указывают на возникновение и популярность в ближайшее нам время.

• Регулярные занятия танцами сделают ваше тело стройнее. Во время тренировок сжигается от 200 до 800 ккал за час - не хуже, чем при занятиях фитнесом.
• Вы сможете укрепить органы дыхания и сердце, повысить выносливость организма, очистить сосуды от холестерина.
• и походка - то, чем вы сможете гордиться после регулярных занятий. Танцы помогут научиться держать спину правильно.
• Вы разовьёте отличную координацию, быстроту реакции и гибкость тела.
• Станете коммуникабельным и уверенным в себе.
• Научитесь не стесняться собственного тела и красиво двигаться под музыку.
• У вас появится возможность самовыражения. В танце человек полностью раскрепощается, что способствует психоэмоциональной разгрузке.
• Вам обеспечено отличное настроение. После тренажёрного зала или фитнес-тренировки многие люди чувствуют усталость, а после танцев, наоборот, прилив сил и бодрость.

Какое направление выбрать

pinterest.com

Хип-хоп - жизнерадостное, задорное и весьма энергозатратное молодёжное танцевальное направление. Вы сможете выразить свои эмоции, переживания или протест, раскрепоститься благодаря движениям, которые подсказывает само тело. Это драйв и адреналин, дух соперничества и лидерства. Здесь размыты правила и ограничения, но в то же время чувствуется яркий чёткий стиль.

Этому направлению присущи движения, которые обращены вниз, расслабленные полусогнутые колени и корпус тела, находящийся в низкой посадке. Высокие прыжки сменяются скольжением по полу, присутствует быстрый неожиданный переход от волнообразных и медленных движений к резким и чётким. Танцор должен казаться полностью расслабленными, а танец - развязным.

Кому подходит

Всем, кто молод или чувствует себя таковым, уверен в себе и дерзок. Хип-хоп может стать полезным увлечением для вашего ребёнка. Детям и подросткам он поможет укрепить опорно-двигательный аппарат, скорректировать лёгкую сутулость и сформировать пропорциональную фигуру. Более того, это танцевальное направление воспитывает волевые качества и целеустремлённость, помогает проявить индивидуальность.

Согласно исследованию Kids inactive most of the time during dance classes , хип-хоп - наиболее полезное для ребёнка танцевальное направление: 57% продолжительности тренировки человек находится в движении. Самым малоактивным учёные признали фламенко: в этом случае дети были подвижны только 14% всего времени.

Особенности

• Главная отличительная черта: хип-хоп танцуют не под ритм мелодии, а под бит, который нужно распознавать и чётко улавливать в музыкальной композиции.
• Это не просто танец, а способ самовыражения и стиль жизни. Любители хип-хопа часто носят одежду, которая подчёркивает их свободу: широкие штаны, кроссовки, бейсболки, толстовки с капюшоном.
• Хип-хоп всегда открыт для экспериментов и импровизации. Важную роль в этом направлении играет характер, а именно - уверенность, самоутверждение, некое упрямство и настойчивость. Этот вид танца поможет стать более смелым, раскрепощённым психологически и открытым в общении.
• Такой танец отлично прорабатывает мышцы ног, рук и плечевого пояса, улучшает мелкую моторику.

Противопоказания

Хип-хоп можно считать набором , поэтому противопоказания стандартные, как и для обычных тренировок. С особой осторожностью стоит отнестись к таким занятиям людям, у которых есть проблемы с коленными суставами, так как на них приходится большая нагрузка.

pinterest.com

Тренировки сочетают в себе аэробную нагрузку с элементами соблазнительного танца. Каждое занятие включает разминку, в том числе растяжку, и разучивание танцевальных связок. Мышцы ног и рук, бёдер и ягодиц, живота, спины и груди получают отличную нагрузку.

Новичкам предстоит освоить базовые элементы: волны корпусом и руками, круговые движения бёдрами и грудью, прогибы в спине стоя, сидя и лёжа на полу. По мере прогресса в тренировку включаются усложнённые танцевальные связки с элементами акробатики (шпагатами, перекидками, стойками).

Кому подходит

Этот вид танца создан для всех девушек и женщин, независимо от их физической формы, внешних данных и возраста. Если вы не только стремитесь к красивой фигуре и изящной походке, но и хотите научиться любить себя, привлекать и соблазнять противоположный пол, то стрип-пластика идеально подойдёт для вас.

Особенности

• Стрип-пластика поможет легче преодолевать комплексы, даст возможность по-новому увидеть своё тело и его достоинства, а также исправить или скрыть недостатки. После регулярных занятий вы не только будете лучше выглядеть, но и почувствуете себя увереннее и привлекательнее.
• Большое внимание при обучении этому стилю уделяется осанке и , без которых невозможно качественное выполнение танцевальных элементов.
• Программа также включает дефиле. Пройдёт несколько недель, и вы начнёте двигаться плавно и раскованно, а походка станет лёгкой.
• Ещё одно преимущество заключается в том, что многие движения делаются с прогибом в пояснице. Обычно эти мышцы развиты слабо из-за малоподвижного образа жизни. Этот вид танца станет отличной профилактикой таких болезней, как сколиоз и остеохондроз.
• Во время такой тренировки происходит перевоплощение, вы сможете раскрыть свою чувственность и поведать о тайных желаниях, примерить разные роли - от скромной домохозяйки до женщины-вамп. Вы освоите искусство привлечения мужчин и научитесь пробуждать в них интерес.

Противопоказания

Препятствием для занятий могут стать заболевания органов дыхания, сердца, сосудов и суставов. При остеохондрозе существует ограничение: нельзя сильно скручиваться в позвоночнике. В то же время укрепление мышц спины и пресса, растяжка мышц бёдер, плечевого пояса и таза помогут существенно облегчить проявления болезни.

idance-nyc.com

Это одно из самых сексуальных направлений, которое помогает продлить молодость и привлекательность женщины. Обязательными составляющими восточных танцев являются удары (резкие движения бёдрами) и вибрация в сочетании с плавными волнами, кругами, восьмёрками. Очень важна координация движений. Рисунок танца должен смотреться целостно, завладевая всем вниманием зрителя.

Кому подходит

Идеально подходит для уже сформировавшихся женщин. В отличие от бега трусцой или аэробики, танец живота является щадящим видом физической активности. Это означает, что вы можете выполнять движения, не подвергая колени, голени и ступни чрезмерной нагрузке.

Особенности

• Приступать к освоению восточного направления можно даже в плохой физической форме: танец живота самостоятельно подготовит ваше тело к необходимым нагрузкам.
• Этот вид активности помогает сформировать женственную фигуру. Поскольку движения бёдер в этом танце достаточно сложны с точки зрения координации, прорабатываются те мышцы, которые трудно задействовать в ходе обычных упражнений. Такая ф изическая нагрузка способствует здоровому протеканию и облегчает роды.
• После 2–3 месяцев занятий танцем живота у женщин улучшается самочувствие при гинекологических заболеваниях. Улучшается циркуляция крови, особенно в органах малого таза, проходит воспаление придатков, забываются менструальные боли.
• Занимаясь только восточными танцами, нельзя создать совершенную фигуру, так как это довольно однотипная нагрузка. Здесь задействованы не все группы мышц, например практически не работает задняя поверхность бедра, ягодичная мышца, трицепс.

Противопоказания

Латиноамериканские танцы (сальса, бачата, ча-ча-ча, мамба, румба)

Латиноамериканские танцы известны своей зажигательностью, импульсивностью и позитивом. Занятия состоят из трёх частей:

• Разминка - полукруговые вращения головой, бёдрами, круговые движения плечами и тому подобное.
• Основная часть - разучивание движений и их многократное повторение.
• Заминка - обычно статические упражнения на растяжку и танцевальные движения в медленном темпе.

Кому подходят

Данный вид тренировок идеален для энергичных и эмоциональных людей. Он воплощает в себе зажигательный ритм и чёткость движений. Латиноамериканские танцы также отличный способ подогреть отношения в паре или завести новые знакомства.

Особенности

• Главная черта таких танцев - постоянная работа мышц бёдер при зафиксированном положении спины и пружинящий шаг. Поэтому основная нагрузка приходится на мышцы плеч, поясницы и ног. Также этот вид танца помогает улучшить сердечный ритм.
• Одна из немаловажных особенностей заключается в том, что вы даже не заметите нагрузку на организм в целом. Максимум, что вы почувствуете, - лёгкую приятную усталость. Это связано с пропорциональностью нагрузки на всё тело.
• Активно занимаясь латиноамериканскими танцами, можно не только похудеть, но и перекачать бёдра, если к этому есть склонность.

Противопоказания

При наличии сердечно-сосудистых заболеваний и проблем с опорно-двигательным аппаратом такие танцы противопоказаны.

val_th/Depositphotos.com

Одна из самых популярных тренировок для похудения. Она получила распространение в более чем 180 странах. Эта фитнес-программа сочетает в себе элементы хип-хопа, сальсы, самбы, меренге, мамбо, фламенко и танца живота. Её цель - проработать максимальное количество мышц, при этом не изматывая вас неоднократными повторами тривиальных упражнений.

Направление придумал колумбиец Альберто Перес (Alberto Perez) в конце 90-х годов. Он был профессиональным хореографом и посвятил всю свою жизнь обучению других латинским танцам. Позже зумба стала основой тренировок многих звёзд (Шакиры, Бейонсе, Бритни Спирс).

Кому подходит

Зумба не терпит ограничений, ею можно заниматься людям любого возраста, мужчинам и женщинам с любыми способностями и навыками. Все хореографические движения просты и понятны.

Особенности

• Тренировка напоминает вечеринку, где все танцуют, используя несложные комбинации движений.
• Чтобы начать заниматься, не нужна специальная физическая подготовка, поэтому зумба отлично подходит для новичков.
• Танцевальная программа очень разнообразна, а значит, скучно не будет.
• Упор в тренировках делается на нижнюю часть тела, что позволяет хорошо подтянуть мышцы и избавиться от целлюлита.

Противопоказания

Категорическими противопоказаниями являются грыжи поясничного отдела позвоночника, смещение позвонков, заболевания костей, связок, суставов, тромбозы, проблемы с сердечной мышцей, высокое давление, посттравматический период, беременность на любом сроке.

pinterest.com

Контемп - объединение танцевальных методик из западного (классический танец, джаз-модерн) и восточного (цигун, тайцзицюань, йога) искусств движения.

Основные упражнения построены по аналогии с классическими и модерновыми: от простых к более сложным. В занятие включены упражнения в партере (работа на полу), техника расслабления, а также растяжка.

Кому подходит

Любителям и профессиональным танцорам. Здесь не важны рост, вес, комплекция человека. Контемп подойдёт вам, если вы хотите не просто поддерживать хорошую форму, красиво двигаться, но и познать самого себя.

Особенности

• Глобально контемп отличается от других танцевальных направлений ориентацией внутрь, интересом к качеству движущегося тела, его взаимоотношениям с пространством, временем, партнёром. Танцор накапливает внутри себя энергию, мысли, эмоции, а потом отдаёт их зрителю.
• Особенность танца также заключается в чередовании напряжения и расслабления мышц, падения и подъёма, резких остановок (часто на прямых ногах), балансирования.
• Дыхание во время контемпа должно быть размеренным, оно как бы продолжает движение. Это требование в танец принесли единоборства.
• Контемп больше тяготеет к полу, при этом подчёркивается лёгкость и выразительность движений. Обычно танцуется босиком.

Противопоказания

Стандартные ограничения для физических активностей. Более того, этот вид танца достаточно трудный, изнуряющий, и нужно быть в отличной психологической форме для тренировок. Длительные растяжки, отработка прыжков могут вымотать человека с тонкой душевной организацией и привести его в состояние .

showbaza.ru

Это довольно сложный набор движений, при выполнении которых нужно держать в напряжении всё тело. Тренировки зачастую изматывающие, с достаточно большой нагрузкой. Перед началом необходима 15-минутная разминка для разогрева основных групп мышц, после этого начинается отработка базовых элементов танца. Для исполнения этого стиля важны не только движения танцора, но и его внешний вид, особенно обувь. Самым известным видом кельтских танцев, о котором все знают, является степ.

Кому подходят

Терпеливым людям, которых привлекает тема социальных танцев. Этому стилю присущи сложные комбинации, разучивать элементы которых придётся не только на занятиях, но и дома (возможно, даже мысленно).

Особенности

• Придётся привыкнуть к довольно необычной позе. Танец исполняется на полупальцах (танцор приподнимает пятки и стоит на пальцах ног), верхняя часть туловища неподвижна, руки всегда опущены. Основное правило - быстрая работа ног.
• Это групповой танец, поэтому придётся, с одной стороны, отказаться от всяких вольностей, с другой - вырабатывать чувство партнёрства, когда ощущаешь себя единым целым с другими людьми. Психологи уверяют, что такие тренировки особенно полезны для тех, кто с трудом вливается в коллектив или боится общения.
• Музыка отличается чётким ритмом и требует таких же точных шагов. Важно попасть и в ноту, и в ногу.
• Ещё одна любопытная особенность заключается в том, что до начала тренировок лучше не заниматься никакими другими танцами. Классическая хореографическая подготовка зачастую мешает. Например, в балете стопы и бёдра сильно развёрнуты в стороны. Здесь же ноги, напротив, всегда скрещены. А про руки вообще стоит забыть.
• Система кельтских танцев чрезвычайно интересна тем, что она оздоравливает позвоночник, не пропуская ни единого отдела, не хуже настоящего доктора. Привычка держать спину прямо сформируется после нескольких недель регулярных занятий.
• Постоянные тренировки сформируют идеальные икроножные мышцы. Хоть и любой вид танца положительно сказывается на мышцах ног, кельтские получают заслуженную золотую медаль.
• Этот вид активности не даёт никакой нагрузки на руки, поэтому при необходимости (или при желании) нужно прорабатывать эту зону отдельно.

Противопоказания

Большие ударные нагрузки (прыжки) не позволяют заниматься кельтскими танцами тем, у кого имеются проблемы с сердцем, сосудами, позвоночником и . Противопоказанием является и прогрессирующий варикоз.

Мы рассмотрели несколько основных танцевальных направлений, с которых можно начать знакомство с миром танца. Посетите несколько занятий, и вы поймёте, что подходит именно вам. При выборе учитывайте свой возраст, сложность тренировок, своё физическое состояние и цели.

Мы постарались сделать классификацию видов танца с возможностью описания каждого танцевального направления (ссылки с названием танцев кликабельны). Данная классификация видов танца будет обновляться и дополняться с течением времени и добавлением новых стилей и видов танца.

Основные направления

Среди существующих сегодня разнообразных танцевальных стилей и направлений можно назвать следующие, наиболее популярные и известные:

Балет

● классический;

● романтический;

● современный.

Этнические (народные) танцы, отражающие сущность и ритуалы, традиции и обряды определенных народов. Среди них выделяют следующие группы:

● европейские;

● азиатские (восточные);

● африканские;

● латиноамериканские.

В каждой из них присутствуют различные виды народных танцев: групповые, индивидуальные, парные и другие.

Исторические танцы

Это танцы популярные в прошлые эпохи и исполняемые сегодня, например, балло, контраданс, полонез и другие.

Бальные танцы

Включают две основные программы: европейскую и латиноамериканскую .

Вот название видов танцев, включенных в программу латина:

В стандартной европейской программе исполняют следующие виды танцев:

Остановимся подробней на каждом из них, так как они оказали большое влияние на становление и развитие многих стилей и направлений современного танцевального искусства.

Свободный танец

Это прежде всего особое мировоззрение исполнителя, сформировавшееся под воздействием идей Ницше. Исполнитель, отрицая канонические правила балетной хореографии, стремился соединить танец и реальную жизнь, проявляя себя в качестве раскрепощенного духа творчества. Именно на основе свободного стиля зародились и развились такие направления, как модерн и буто, джаз-модерн и контемп.

Модерн

Возникшее в начале века, это танцевальное направление сегодня очень популярно и является одним из ведущих в западной хореографической школе. Так же как и свободный танец, модерн отрицает любые балетные нормы и стремится воплотить на сцене разнообразные формы, используя новые оригинальные методы. Для него характерна смысловая наполненность, широкая амплитуда движений, высокие прыжки и гибкость, несвойственные для балетной хореографии «ломаные» позы и движения, разнообразные скручивания.

Contemporary dance

Вполне обоснованно можно говорить о том, что такие популярные в конце XIX и начале XX века стили, как свободный танец и модерн, послужили основой для формирования такого направления как контемпорари (контемп). Этот танец, как вид искусства, предлагает танцору посредством различных хореографических стилей максимально полно продемонстрировать в импровизации все имеющиеся у него внутренние эмоции и ресурсы.

Джаз-модерн

Основной чертой этого направления является соединение джазовых импровизационных ритмов и энергии, координации и работы с телом и дыханием исполнителя модерна, а также движений, присущих классической балетной школе. Таким образом, тело танцора джаз-модерна становится еще одним музыкальным инструментом, проявляющим мелодию посредством пластики собственного тела.

Буто

Это одна из самых молодых танцевальных техник, появившаяся в пятидесятых годах XX века в Японии. Буто, несмотря на довольно долгое существование, и сегодня остается для людей западного мира наиболее сложным для понимания. В его основе лежат культурные, философские, религиозные и эстетические ценности Страны восходящего солнца. Этот танец стремится показать приземленность обыденной жизни обычного человека, а также осмыслить и продемонстрировать тело и его возможности в пространстве и времени.

Современный танец конца XX и начала XXI века

Все многообразие современных нам танцев можно, конечно же условно, подразделить на две большие группы:

● уличные;

Street dance

Хип-хоп и Krump, поппинг и локкинг, брейк-данс и C-walk – все это название видов танцев, «рожденных» не на сценических площадках и в хореографических студиях, а на улицах и во дворах мегаполисов, дискотеках и клубах.

В большинстве своем они базируются на хип-хопе. В уличном стиле исполнитель не ограничен какой-либо формой и может смело импровизировать и экспериментировать, создавая индивидуальный и неповторимый рисунок движений, а также взаимодействовать как с другими танцорами, так и с публикой. В «чистом» виде встречаются они крайне редко, да и по большей части стали исполняться в клубах, а не на улицах, из-за чего часто попадают в категорию клубных.

Вот наиболее популярные и распространенные направления:

● Ragga (рагга) и многие другие

Невозможно перечислить все виды танцев. Список названий современных стилей и направлений постоянно изменяется и дополняется. Сегодня танцы - это не только пластичное искусство, но и довольно распространенный вид спорта.

Спортивные танцы

Если в прежние времена танцы воспринимались только как вид искусства, то усложнение технических и хореографических требований к исполнению привело к необходимости отличной физической формы тех, кто этим занимается.

Сегодня основные виды спортивных танцев – это, прежде всего, бальные. Их особенностью является исполнение партнерами набора определенных обязательных движений и фигур под заранее заданную музыку. Оцениваемые на соревнованиях бальные спортивные танцы состоят из европейской и латиноамериканской программы, а также двоеборья (соревнования по 10 танцам).

С течением времени появляются все новые музыкальные и хореографические стили и направления. И теперь такие современные виды спортивных танцев, как брейк или локинг, джампстайл или pole dance (танцы на шесте), привлекают все больше поклонников из разных возрастных групп. Для участия в соревнованиях по этим направлениям спортсменам необходима не только отличная хореографическая, но и физическая подготовка.

Танец — это древнейшее таинство, которое на протяжении нескончаемых столетий остается одной из важнейших частей человеческого общения. Начиная от самых давних времен и до сегодняшних дней, посредством танца человек хочет выразить богатейшую гамму чувств, продемонстрировать свою красоту, грациозность и хорошую физическую форму. Но каждый вид движений таит в себе особую энергетику. Чтобы разобраться во всех нюансах, нужно прежде изучить какие бывают танцы.

Танец сегодняшнего дня

Поскольку человек живет в современном мире, то и остановиться более подробно стоит именно на современных танцах. Их возникновению, как ни странно, значительно поспособствовал балет. А точнее — недоступность его исполнения для рядового обывателя. Необходимость выразить свои чувства, эмоции в гармоничном движении вылилась в возникновение различных направлений современной денс-культуры.

Каждый из видов современного танца соединяет в себе давно известные движения, новые элементы, обладающую необходимым ритмом музыку и, конечно же, мощный заряд позитивной энергии. Посредством движений человек научился выражать свою свободу, взгляды на жизнь, отражать себя в обществе и место общества в своем внутреннем мире.

Виды современного танца

При детальном рассмотрении всех направлений танцев современности, можно выделить несколько основных:

• бальные,
• клубные,
• восточные.

Клубный стиль в движениях выделил среди общей массы:

• тектоник — основным движением является раскачивание вперед-назад, называемое «кач». Глубину и разнообразность этому танцу придает набор движений техно. Вообще, сам тектоник по своему характеру приближается к хип-хопу.
• полл-данс и гоу-гоу — очень много движений схожи с акробатическими, обязательно присутствует элемент эротики, могут сопровождаться раздеванием (данный элемент шоу является необязательным).
• джампстайл, хакка — главным критерием в исполнении является ритмичность движений, обязательно наличие несинхронных прыжков. Для такого танца подбирается быстрая электронная музыка.
• шаффл — австралийский танец, основанный на стэп-джазовых движениях, обработанных на современный лад.
• DnBstep — в основном во время этого танца задействованы ноги. Основные движения — это «носок-пятка», махи, повороты вокруг своей оси, скрещивание ног. Можно смело заявить, что исполнение DnBstep требует хорошей физической формы.
• сквэрданс — схож со старой доброй кадрилью, но значительно измененной под современность.
• поппинг — полный движения и энергии, его основой является правильное последовательное сокращение и расслабление мышц.

Ознакамливаясь с тем, какие есть танцы, нельзя не упомянуть самые популярные среди молодежи хастл и хип-хоп.

• хастл — парный вид танца. Он сопровождается музыкой энергичными и красивыми мелодиями диско-свинга, диско-фолка, хастла. Неприхотливый арсенал движений, компенсируется эмоциональностью между двумя партнерами. Это танец-импровизация, который может длиться бесконечно.
• хип-хоп — прошел долгий путь от орудия протеста на улицах Нью-Йорка до неотъемлемого элемента в шоу-программах большинства звезд музыкального Олимпа. Музыкальный ритм и телодвижения — прочная смесь в этом танце.

Латиноамериканские страсти

Страстным, эмоциональным, горячим натурам идеально подойдет латиноамериканская танцевальная программа. И если на денс-турнирах немаловажным оценочным фактором является техника исполнения, то на непрофессиональных площадках и вечеринках в стиле «латинос» главной составляющей этого спектакля из телодвижений является — предельная эмоциональность. Все без исключения латиноамериканские танцы, как и музыка этих народов, замешаны на страсти двух сердец и любви к своей родной земле.

Итак, какие бывают танцы «латино» знает каждый. Гораздо интереснее проанализировать популярность конкретных видов среди нынешнего поколения, проживающего на других континентах.

Одними из самых востребованных и любимых названы:

• бачата,
• румба,
• мамбо,
• сальса,
• фламенко,
• лпмбада,
• пачанга,
• самба,

Отдельное место на танцполах и в сердцах людей отводится пасадоблю. Основным его движением является «двойной шаг» (отсюда и название), другие движения схожи с фламенко и фанданго.

Пасадобль — это глубокая, драматическая история отважного тореадора и его страсти — капоте (красной ткани, с помощью которой он заигрывает со смертью). Мужчина в этом танце — смелый, гордый, сильный, уверенный в себе и безрассудный. Женщина — тонкая линия между жизнью и смертью. Тореадор оказывается то с одной ее стороны — смелым победителем, то с другой — ослепленным и порабощенным остротой чувств. Он и она здесь сливаются в один необычайно яркий комок энергии.

Этот танец способен очаровать любую женщину, поэтому научившись его исполнять, мужчина окажется победителем не только танцевальной корриды, но и сердца своей возлюбленной.